Mostra fotografica di Talitha Puri Negri

La mostra realizzata in collaborazione con Sothebi’s Italia, devolverà interamente il ricavato all’Associazione per Sewa, a sostegno di un progetto

per la prevenzione del maltrattamento delle donne in Bangladesh, in collaborazione con la ONG Banchete Shekha.

L’ Associazione per SEWA (Milano), organizzazione no profit, aiuta da dieci anni onlus che operano in India e in Bangladesh, finanziando progetti a Sewa Lucknow e a Banchete Shekha; attraverso tre giorni di raccolta fondi, durante i quali, ogni anno, sono proposti in modo esclusivo, i prodotti realizzati dall’associazione.

I tessuti e i modelli creati, sono il risultato dell’attento lavoro di tre donne Italiane, con la collaborazione delle due ONG, per realizzare un prodotto di qualità, cheintrecci la tradizione locale con il gusto Europeo.

I fondi raccolti sono reinvestiti nei progetti promossi dalle ONG; grazie all’intervento di Associazione per Sewa è stata costruita la scuola elementare di Sewa Lucknow, finanziato il Centro per Disabili, il progetto per la prevenzione del maltrattamento delle donne e ricostruite le case di un villaggio disagiato di pescatori in Bangladesh.

Le ventitré foto qui esposte sono state realizzate nel viaggio in India e in Bangladesh; una parte è stata pubblicata insieme agli articoli, sempre scritti da Talitha,su Elle e Elle.it.

Talitha Puri Negri è nata a Milano il 23 settembre 1982

Negli ultimi tre anni e mezzo ha collaborato come volontaria per l’associazione Twins International nel progetto Alice for Children e ha realizzato una mostra di fotografie, del periodo da lei trascorso in

Kenya, sempre da Sotheby’s, il cui ricavato è stato donato alla ONG.

In Italia da quattro anni e mezzo collabora, come volontaria, per la ONG Piccolo Principe che ospita 30 bambini allontanati dalle famiglie; ha realizzato una mostra sul tema a Palazzo Serbelloni, grazie alle

foto realizzate dei bambini della comunità, dal fotografo Giovanni Gastel.

CONTAMINAZIONE. MARIA MULAS

 

Da oggi a Milano presso la Exfabbricadellebambole, dodici opere di grande formato offrono lo spunto per comprendere la ricerca di un’artista che osserva il piccolo, il dettaglio, il particolare ovvio e banale – in apparenza – e lo riporta alla luce ricordando quanto l’intero, che sia luogo o architettura, si alimenti e viva di elementi non stravaganti, non eccessivi, non unici. Il percorso espositivo si conclude presentando al pubblico una serie di ritratti doppi, da quello di Joseph Beuys  e di Bruce Nauman a quello di Claes Oldenburg e di sua moglie Coosje Van Bruggen.

Dove :

Exfabbricadellebambole

Via Dionigi Bussola 6

Milano

c.

LOST IN CHAOS

Milano- L’Associazione ArtGallery, in collaborazione con l’Institut français Milano, dal 22 gennaio apre le porte a una collettiva di impronta internazionale. In mostra undici artisti provenienti da Italia, Francia, Belgio e Spagna,uniti per offrire per un punto di vista, quello artistico, che si sviluppa su forme e contenuti diversi. Dal video all’installazione caotica, dalla pittura alla fotografia fino alla scultura. Protagonisti della colletttiva saranno gli italiani Giacomo Favilla, Pietro Baroni, Piergiorgio Del Ben, Marilù S. Manzini, Giorgio Orbi, Lorella Paleni, i francesi Julien Spianti, Olivier Larivière, il belga Xavier Delory, e gli spagnoli Ana Cabello e Albert Pinya. Gli artisti interagiscono con lo spazio di Palazzo delle Stelline condividendo stili, concetti, storie e vissuti diversi. Loro sono undici,provenienti da diverse nazionalità, ma tutti accomunati da chiari e comuni denominatori: l’idea del caos postmoderno, dell’accumulo di immagini e oggetti, la perdita dell’identità attraverso la non definizione di un volto, la paura per il futuro e l’invecchiamento.
L’esposizione inaugurerà martedì 22 gennaio alle ore 18.00 e resterà aperta fino alll’8 Febbraio 2013. Un’ occasione da non perdere.
Dove:
Palazzo delle Stelline
Corso Magenta 61, Milano
C.
http://www.stelline.it

Sosteniamo i FotografiSenzaFrontiere -VOTA IL PROGETTO (21)

FotografiSenzaFrontiere

La fotografia come mezzo di libera  autorappresentazione. Linguaggio di un’antropologia visuale che dà voce a mondi e culture diversi.

Un progetto di antropologia visuale per avviare una reale integrazione sociale attraverso il racconto “dal di dentro” di culture e comunità multietniche presenti sul territorio italiano. Ai giovani coinvolti nel progetto vengono forniti gli strumenti di base per raccontare la città e le comunità attraverso le immagini. È un modo per avviare alla rappresentazione di diversi mondi, per portarli al centro della rinascita culturale della città di Milano, per mostrare la città da un punto di vista differente, per mostrare il cambiamento di una comunità dal suo interno, attraverso uno sguardo non comune e per questo nuovo.  E per produrre una nuova visione dell’Italia, nata dallo sguardo di culture diverse che si integrano sincreticamente, creando una consapevolezza altra della vita quotidiana.

FotografiSenzaFrontiere-onlus (FSF) riunisce un gruppo di fotografi e professionisti impegnati nella creazione di laboratori permanenti di fotografia in aree critiche del mondo. L’obiettivo è offrire a soggetti che vivono situazioni di marginalità o post-emergenza una possibilità di autorappresentazione e l’opportunità di apprendere un mestiere. Laboratori FSF: Nicaragua (1997, 1999), Algeria, Saharawi (2002), West Bank e  Gaza (2004, 2010, 2011), Kalongo, Uganda (2009, 2011, 2012), Panama, popolo Kuna (2010, 2012). Nel 2007 FSF ha ricevuto dal Cesvi il Premio Takunda per la Comunicazione.

per votare il progetto http://www.che-fare.com/progetto/inner-growth

grazie del sostegno!!!

Recycle Sustainable Exhibition 15-18 Novembre

Per chi ancora non ha programmi per questo Weekend ormai alle porte, Il Frutto dell’Ingeno vi propone un ottima alternativa: Recycle Sustainable Exhibition.
Dalle 22.00 di questa sera presso lo Spazio Ansaldo di via Tortona si susseguiranno quattro giorni dedicati ad arte, moda e design, tutto all’insegna del Riciclo. Lo spazio sarà teatro di esposizioni artistiche durante l’arco della giornata, per poi offrire nella notte la migliore musica Techno della scena mondiale: si inaugura stasera con Dj Ralf, e si continua domani con Jeff Mills.

VALERIA VACCA a Venduto 30 marzo 2012

i paesaggi reali-surreali di Emilia Castioni

Molto belli i paesaggi di Emilia, foto di paesaggi resi surreali dai personaggi che esssendo dei magneti ognuno può spostare dove vuole..davvero una bella idea!

Opere in mostra alla AAF febbraio 2012.

M.

“Opus Imaginarium – Bottega d’arte”

Associazione artistico culturale Dextructura

L’associazione Dextructura nasce a Cantù nel 1998. Ha come scopo la divulgazione di linguaggi artistici e la realizzazione di diverse attività artistiche e culturali, non solo espositive ma anche didattiche. All’associazione si iscrivono nmerosi artisti dell’Accademia di Brera.

Nel novembre 2000 viene inaugurata la galleria dell’associazione, Macadam. Lo spazio ospita mostre personali e collettive di artisti provenienti da tutta lItalia, oltre ad una stagione di cineforum e corsi serali di pittura e scultura.

Il gruppo continua a lavorare didatticamente spostandosi sul territorio comasco grazie all’appoggio del punto Einaudi e usufruendo di spazi espositivi come San Pietro in Atrio, mentre a Cantù prosegue la collaborazione con diversi enti, finalizzata all’organizzazzione di corsi presso strutture scolastiche.

Nel 2011 il gruppo Dextructura inaugura a Cantù la nuova sede, l’atelier-bottega d’arte OPUS IMAGINARIUM: qui vengono organizzati laboratori e attovità di sperimentazione dei differenti linguaggi artistici. I Laboratori – tranne nel loro aspetto più tecnico- seguono un  percorso alchemico-rinascimentale, in cui al centro dell’introspezione artistica viene posta la soggettività dell’allievo.

Il laboratorio Opus Imaginarium è concepito come  uno spazio-rifugio in cui, attraverso percorsi percettivi guidati, l’individuo possa riscoprire e dare libero corso alla propria creatività.

 Laboratori aperti a tutti

• Tra forma e materia

 “L’arte del fuoco: argilla, dalla modellazione alla cottura”

 “La ceramica raku”

“Il mosaico: sulle orme di Gaudì”

“Tecniche murarie e affresco”

•  Disegnare con la luce

 “Laboratorio di fotografia e comunicazione”

 “ Riflessi di luce, tra fotografia e pittura” 

 “Incisione e stampa d’arte”

“La rappresentazione dello spazio dal Rinascimento”

• Arte e percezione

 “Anatomia dell’anima” Percorsi d’introspezione attraverso il linguaggio visivo.   

 “La danza della realtà: la lettura dei simboli”  

• Laboratori per bambini 

“Il pentolone magico”. Laboratorio di modellazione.

“Disegnare una storia”. Laboratorio di illustrazione per bambini.

“Fabulazione visiva. Un bambino di nome Giotto”. Dal racconto al disegno.

“Fiori, frutta e tavole imbandite”. Laboratorio alla scoperta di insoliti e curiosi materiali.

“Triangolo+cerchio+quadrato”. Giocando con forme e colori per creare fantasiose opere d’arte.

“La scatola delle meraviglie”. Per scoprire come funziona una macchina fotografica.

• Servizio riservato alle scuole.

 Laboratori di approfondimento  su tecniche  e artisti con collegamenti interdisciplinari

Corsi, riservati ai docenti, di formazione in comunicazione visiva, fotografica e artistica.

Per specifiche richieste di laboratori d’arte (consulenze) richiedere all’associazione.

• Stage estivi

 “Le pietre della Corsica”

Laboratorio settimanale di fotografia e scultura attraverso un percorso naturale di metamorfosi tra pietre scolpite dal vento e interpretazione artistica della forma.

Il laboratorio prevede una parte artistico pratica e una teorica sull’approccio alla metamorfosi nell’arte.

 “Riflessi d’acqua”

Escursione  fotografica e pittorica di uno o due giorni sulle rive del fiume Po, con gita in barca sul fiume e sosta per foto e acquarelli su isolotti.

Pranzo presso barche dei pescatori.

 “Tra sugheri e Mare”

Laboratorio settimanale di pittura, raku, incisione tra i sugheri della  Sardegna.

Visita ad Orgosolo per ammirare i murales, fenomeno artistico di arte sociale degli anni 70.

I corsi a moduli mensili sono aperti dal 1 di settembre al 31 di maggio –  nel mese di giugno e luglio  si effettuano solo gli stage estivi. Chiusura in agosto.

Tutti i corsi sono strutturati in moduli mensili, il calendario e gli orari sono decisi in base alle richieste dell’utenza.

Per informazioni e programmi specifici, contattare l’associazione artistica cell: 3495885646 / 3450640700 tel: 031705265 oppure scrivere a

 opusimaginarium@libero.it

 o visitate il sito http://www.opusarte.it

Green Voice – Genevra

 

 

Un assaggio di una bella mostra fotografica che hanno allestito sul lungolago di Genevra a giugno.

Molto bella..

M.

 

Vita Brevis, Ars Longa di Paolo Novelli

Vita Brevis, Ars Longa.

Sguardi da un camposanto

Mostra fotografica di Paolo Novelli

2 – 14 maggio 2006

Bologna, Palazzo d’Accursio – Sala d’Ercole

Paolo Novelli, nato a Brescia nel 1976, inizia a fotografare da

autodidatta all’età di vent’anni. Nel corso di diversi viaggi in Italia

e in Europa, realizza i primi scatti per strada in “presa diretta”;

l’intento è quello di ricercare frammenti di vita quotidiana,

capaci di sintetizzare provocatoriamente emozioni, giudizi, e

paradossi riconoscibili da qualsiasi spettatore.

 

Prosegue il suo percorso preferendo, alla “fotografia da strada”,

un approfondimento dei contenuti estetici della fotografia in

bianco e nero; intraprende in quest’ottica uno studio basato

sulle geometrie del contesto urbano.

 

Nel 1999 viene premiato all’XI° Concorso Nazionale Under 25

“Francesco Bertozzi” di Novara, presieduto da Michele Ghigo

presidente della FIAF (Federazione Italiana Associazioni Fotografiche).

Nello stesso anno è invitato, per un periodo di collaborazione

, a FABRICA, agenzia di giovani creativi della Benetton

diretta da Oliviero Toscani; qui svolge alcuni progetti legati

al tema della preghiera, manifestando peraltro una certa insofferenza

per il lavoro digitale e in studio.

 

Questa esperienza gli permette di rafforzare la convinzione

d’essere tagliato per una fotografia dove trova posto solo la

luce naturale, un obbiettivo ed una pellicola.

 

L’anno successivo espone a FOTOPADOVA 2000; dall’inizio del

2002 sviluppa il progetto “Vita Brevis, Ars Longa” interpretando,

attraverso il ritratto, le sculture funerarie più suggestive

presenti nei principali cimiteri monumentali italiani; il progetto

gli vale nel 2003 la prima mostra personale.

Nel 2005 termina un nuovo e insolito progetto intitolato “Grigio

Notte” basato sui paesaggi notturni della nebbia nel nord-

Italia; attraversando per due anni la pianura padana, tenta di

portare la sua ricerca visiva verso una fotografia ancora più

minimalista.

La relativa mostra, presentata dal noto fotografo e gallerista

milanese Lanfranco Colombo, viene curata da Melania Gazzotti,

collaboratrice del Museo d’Arte Contemporanea MART di Rovereto

(Trento).

M.